Durante tanto tiempo, Abel Tesfaye estuvo construyendo al personaje de “The Weeknd”, un alter ego suyo que lo representa cuando se encuentra en público o en sus canciones, así en esta película veremos su final y apertura hacia un nuevo horizonte para el artista, pero antes de eso nos toca repasar el camino de la película antes de llegar a los cines.
El anuncio oficial de la película llegó en febrero de 2023, pero se entiende que la película dio sus primeros pasos antes de eso. La postproducción fue un gran problema y sufrió atrasos, ya que había una falta de compradores inicialmente interesados. Finalmente en noviembre de 2024, Lionsgate adquirió los derechos de distribución mundial. El primer tráiler fue publicado el 4 de febrero del 2025 en el canal del artista y el segundo tráiler fue revelado el 2 de abril de 2025 en el evento “CinemaCon”. Luego para comenzar con la promoción de la película, The Weeknd organizó su más reciente gira titulada “After Hours Til Dawn” donde lanzó algunos paquetes exclusivos para ver la cinta, luego varias entrevistas y lo que fue las proyecciones para fans donde el artista estuvo presente. Finalmente Abel y Ortega se presentaron en el Coachella 2025 donde colocaron un cartel gigante con el título de la película como última movida grande de marketing. Y finalmente tuvimos el 16 de mayo de 2025 la cinta cinematográfica en cines.
ATENCIÓN SPOILERS
A partir de este momento se comenzará a hablar plenamente de la película con todo lo que eso conlleva. Disfruten de la reseña.
A partir de este momento se comenzará a hablar plenamente de la película con todo lo que eso conlleva. Disfruten de la reseña.
Comenzando por lo que más me gustó de la película, que fue todo lo relacionado al sonido. Al gustarme el artista se sintió muy disfrutable cada vez que sonaba su catálogo de canciones, aunque a veces podía llegar a ser repetitivo, se sentía la calma entre todos los momentos intensos. Este fue uno de los mejores recursos cinematográficos de la película y encajaban perfecto en cada uno de los momentos. Simplemente asombroso.
Hablando un poco de los efectos especiales, no me parecieron la gran cosa, pero está bien. A diferencia de muchas películas, está no resaltaba por los efectos o la edición tan profunda sino por la trama y la historia desgarradora que intentaban contar, está acompañado a la actuación de cada uno de los personajes dejan ver una historia caótica sentimentalmente sin tantos efectos visuales que me dejan conforme.
Pasando ahora por la historia, esta posee un significado simbólico que hará dejar pensando a más de uno. Pero antes vamos a desglosar paso por paso la trama, comenzando por analizar a cada uno de los tres personajes principales de la película:
Remontandonos al personaje de Abel (interpretado por el mismo Abel Tesfaye “The Weeknd” que actúa como él mismo), que es claramente el protagonista y dirigente de esta trama. El cual se encuentra dentro de una gira mundial donde se presentaran una serie de sucesos que desencadenan la historia. Su personaje comienza siendo un poco alterado, casi siempre bajo los efectos de las drogas y extrañando a lo que podemos suponer es su ex pareja, la cual llama sin parar y dar descanso sin conseguir respuesta. Dentro de la cinta podemos ver su evolución personal que comienza con un hecho bastante significativo que es la pérdida de su voz en pleno concierto y su encuentro con el personaje de Anima, del cual más tarde hablaremos. Cuenta con el apoyo de su manager y mejor amigo Lee que no es tan buena influencia, el cual lo acompaña a todos lados. Toda su vida cambia al conocer a la chica, la cual le enseña una nueva vida y sirve como un alivio romántico dentro de la trama o algo así. En toda la película se lo ve muy dañado por la pérdida y el sentimiento de ser abandonado. Se lo nota perturbado por el pasado y con ganas de tirar todo lo que construyo en años y comenzar de nuevo, o cual al principio no se deja pero termina por conseguirlo. Dentro de la película podemos ver no solo su superación sino su transformación hacia una nueva persona y hasta una nueva vida. El personaje me gustó, no es una increíble escritura pero si me sorprende ver como evoluciona y que es lo que pasa en el medio, pero la actuación de Abel como si mismo no fue de mi agrado. Siento que el recurso de insultar y decir palabras básicas mientras gritaba se miraban como un intento de actuación, tal vez con un guion más complejo y una actuación más formal el personaje hubiera quedado increíble pero no paso más que eso por lo cual me quede con ganas de más acerca de Abel.
Pasando ahora con el personaje de Lee (interpretado por Barry Keoghan) como dije antes es el manager y mejor amigo del protagonista que lo sigue a todos lados y sirve como un falso apoyo emocional, ya que ambos comienzan con fiestas y excesos donde ambos consumían drogas y se llenaban de mujeres, como un escape al vacío que sentían, el personaje se parece mucho a Abel (cosa que después analizaré), casi como si fueran dos partes de una misma persona. Lo de mala influencia antes mencionado no solo es por estas situaciones sino porque prefería el trabajo antes de la salud de su propio amigo. Cuando el protagonista se queda sin voz en medio del recital, antes habían acontecido un conjunto de sucesos donde Abel le advertía no estar bien pero el trataba de convencerlo con frases como que él no era de este mundo intentando levantarlo y atraerlo hacia la fama lo cual podía decir mucho del personaje que es como una mente destrozada que solo quiere llenar un vacío que no puede rellenarse por más cosas que intenten. Lee termina es asesinado casi al final de la película tras una pelea con el personaje de Anima que lo insulta y desata la ira del personaje, situaciones que empeoran y dejan ver su verdadera imagen, y en un forcejeo en el suelo donde Lee intenta matarla es sorprendido por un pedazo de vidrio que la chica incrusta en su cuello y muere desangrado. La actuación por parte del actor es bastante buena en el tema de mostrar un personaje perdido y que solo se guía por la fama, pero el problema radica en el pobre guion que solo limita a Barry a las palabras básicas y pareciera como si estuvieran hablando dos personas en una situación callejera normal.
Y por último el personaje de Anima (interpretada por Jenna Ortega) lo siento como un apoyo emocional y romántico real en cierta parte de la película. Ella hace contacto visual con el protagonista para luego encontrarse en los pasillos que conducían al estadio donde se estaba dando el concierto lo que la termina conectando con Abel. Su personaje me parece muy interesante y es como alivio a todo el caos, luego analizaremos más profundo pero sirve como un puente emocional para el protagonista más introspectivo que de acciones y se la ve fuerte apoyándolo. Dentro de la historia termina conectando con el cantante resultando tener vidas similares como una clara metáfora, podemos ver que se obsesiona con que el protagonista abra sus sentimientos con ella y le cuente quien verdaderamente es, hasta el punto de cuasi secuestrarlo e impidiendo que alguien se acerque a él. Entre todo esto podemos escuchar las canciones que Anima reproduce en un parlante que tienen un gran peso emocional en Abel y preguntándole de donde salen esos sentimientos. Por final a eso termina asesinando a Lee, como antes había mencionado, y logrando que el protagonista cante la canción más emocional de su álbum que lleva el mismo nombre de la película, abriendo hasta lo más profundo de su corazón y liberando todo aquello que lo carcomía por dentro. Así ayudándolo a comenzar una nueva etapa en su vida y dejándolo libre de una vez por todas. La actuación de Jenna me parece la mejor de la película, no tiene escenas tan caóticas como los demás personajes, pero cuando aparece refleja solo con su rostro lo que el personaje de Anima está sintiendo en ese momento, una actuación espléndida que me deja bastante satisfecho y hago énfasis en que para mí fue la mejor de la película.
Antes de pasar a hablar de algunas escenas en específico que me gustaría recalcar y antes de mi síntesis final, quiero analizar la película de un sentido más simbólico gracias a los variados artículos que pude leer, la historia que el mismo The Weeknd plantea en su álbum yy mis propias teorías voy a tratar de armar la película para poder entenderse.
Muchas personas, y me incluyo, entendemos a los personajes como partes del mismo Abel. Por eso tanta especificación en que sus vidas son muy similares, y es que son similares porque son la misma persona, Lee representaría la parte pública y comercial de Abel, el de los excesos y el que cree que no es humano, que siempre debe salir adelante sin escuchar lo que su voz interior diga, mientras que Anima representaría su voz interior y como debe parar todo esto y solo ser él mismo. Así podemos remontarnos al principio de la película, literalmente, ya que comenzamos con Abel y Lee llenos de fiestas con sustancias y mujeres, representando al personaje en la faceta pública y luego nos muestran a Anima que intenta conectar con el personaje sabiendo que es el mismo. Anima intenta liberarlo y se obsesiona con que “abra sus sentimientos” como una representación de que su yo interior quiere liberarse. Y por consiguiente la muerte de Lee por manos de la misma chica que simboliza como finalmente su voz interior mató al alter ego que tenía dentro. Simbólicamente luego de la muerte de Lee es cundo el personaje de Abel abre sus sentimientos y muestra su nueva cara, reforzando la teoría. Así podemos ver como en la escena final no hay más Lee ni Anima, solo Abel siendo Abel y sacando a la luz su yo interior.
Ahora antes de terminar con mi síntesis quiero hablar un poco sobre algunas escenas que me dejaron pensando, pero de la buena manera. Luego haré mi opinión final sobre la cinta.
Me gustó mucho la escena de diversión entre Abel y Anima, donde salen como en una especie de cita romántica juntos y se deja ver como ambos comienzan a quererse uno al otro, representando como el protagonista comienza a abrazar su yo interior por su yo público. Uno escena que me dejó pensando mucho es la del elevador, tengo que admitir que al principio no le encontraba mucha relación, pero al investigar me di cuenta que podría tener un gran sentido simbólico de como Abel está atrapado por los fantasmas de su pasado, al principio creí que era la típica herramienta de cine de terror pero luego logré armar esa teoría. Y por último la escena final de Abel mirándose a él mismo al espejo, reflejando que el personaje de The Weeknd murió junto Lee (su representación) y ahí comienza una nueva faceta del artista donde yo no es más un personaje, sino que simplemente Abel.
Y para terminar voy a hacer un breve resumen de todo junto a mi opinión final de la película. Siento que hablando desde el guion me pareció muy pobre. Es verdad que la trama que cada uno de los personajes es increíble y lo simbólico me parece excepcional, es como que si cada uno está escrito muy básico, no hay una real complejidad en cada uno y solo representan un poco del mismo Abel, con un guion más complejo y trabajado de seguro la película era un éxito. Las actuaciones me parecieron regulares, menos la de Jenna que me areció muy buena, como mencioné antes la escritura no ayuda mucho a sacar el potencial de cada actor y se limita solo a los insultos y gritos que es como lo sencillo a lo hora de actuar y no demostrar la verdadera crudeza de las situaciones, cosa que Ortega logra con su mirada, tal vez con un escrito más explorador podría haber salido mejor este punto también. El verdadero poder de la película es su sonido, no puedo no mencionarlo ya que disfruto mucho de escuchar al artista y me pareció su alto la música, que si refleja a la perfección cada una de las situaciones sin necesidad de los diálogos. Finalmente quería hablar del final, que Abel al fin pudo liberarse y hacer desde lo que es él y no un personaje, será bastante interesante ver como continúa ahora su carrera el artista, y el final del personaje me pareció una locura. Siento que la película no fue tan mala, tiene muchos altibajos y me parece que más bajos que altos, pero en algunos puntos es fuerte y me pareció muy disfrutable a la hora de estar aburrido y querer entretenerte con algo. Pero es verdad que, como en toda película, si el guión tiene problemas, la película muy seguramente tenga problemas.
Una reseña por Ignacio Irazusta.
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