Zombies: La evolución del género

 

Zombies:

La evolución del género en los cómics

Comenzamos durante estas semanas el mes de Octubre, reconocido casi mundialmente como el “mes del terror” y para comenzar a celebrarlo decidí realizar una gran búsqueda de información sobre la evolución del género “zombi” en los cómics. No soy mucho de las películas de terror para reseñas por lo cual se me da muy bien con estos seres que comenzaron como una cosa y terminaron como algo muy distinto. Desde ya espero que disfruten mucho el artículo y que las recomendaciones de cómics o películas los ayuden a ambientarse en aquellas épocas lejanas. Y lo más importante, espero que descubran junto a mí como nacieron y como son actualmente nuestros queridos muertos vivientes. Que lo disfruten.

Historia:

Para comenzar hablando del género en los cómics, es importante como comenzó la gran leyenda del mito “zombi” y donde se originó, así es más fácil ubicarlo en la realidad y el mundo que vivimos hoy en día.

El mito se origina por los muy lejanos años 1930 donde el zombi nace de las raíces afrocaribeñas representado muy diferente a lo actual. No era el típico muerto que regresa a la vida, sino el cadáver sin voluntad que era controlado por magia o rituales. A esta fase se la suele llamar “zombi vudú” por ser marionetas vacías de quien los controlaba o podemos llamarlos también “pre-zombies” por su etapa tan temprana de desarrollo, donde eran publicados por mera curiosidad, más que por un subgénero como ahora lo conocemos. Este tipo de seres no comían carne ni actuaban por sí mismo sino que eran esclavos de un hechicero. Una película muy recomendada de la época es “White Zombie” (1932) donde estos aparecen por primera vez en el cine y sirve para consolidar el género en la cultura general.

Pasando los años llegamos ya a 1950, donde el género, ya consolidado, comienza a aparecer en varios cómics y va evolucionando su concepto. En estas décadas ya se puede ver al típico “cadáver que vuelve para vengarse” o castigos sobrenaturales a asesinos o criminales y se vuelven más grotescos y violentos. Así en mi opinión diría que una editorial clave fue “EC Cómics” que publicaría historias en series claves de Cómics como “Tales From The Crypt”, “The Vault Of Horror” o “The Haunt Of Fear” que recomiendo que hagan una lectura variada si desean sentirse en la época. Sus historias bimensuales, aunque a veces intercaladas con otras historias de terror, representan una nueva visión de estos seres y en unos pocos años podemos ya notar un gran cambio a cómo nació el mismo concepto. Así se acomodarían en la cultura general, hasta la llegada del “golpe”, en 1954 se crea la “Cómics Code Authority” (1954) un sistema de autocensura que prohibió por décadas el género por tratarlo como “monstruos sin valor literario” el cual marcaría un fin por el momento de nuestros queridos.

Pasando a 1960 podemos observar una clara censura en un movimiento cultural, el  cual tomaban a los cómics de corromper a los jóvenes de la época, y así los años pasaron hasta llegar a la bomba cultural que fue el estreno de “Night of the living dead” (1968) pero los cómics aún tardaban en reflejarlo.

Pasamos unos largos años en el tiempo y en los, aún lejanos, 1970 el “Cómics Code” se  flexibiliza y se permite volver a usar monstruos clásicos pero con la condición de que haya un contexto literario para su aparición. Se comienza a ver más el zombi trágico y semiconsciente (el inicio de la consciencia en las bestias que es catalogada como una de las habilidades más tenebrosas de estos), más cadáveres reanimados y comienzan a ser protagonistas de sus propias revistas, coa que antes no pasaba, para esta etapa recomiendo leer la serie “Tales of the zombie” de Atlas Cómics (una precursora de Marvel).

Finalmente, y luego de largos años, llegamos a 1990 donde el “Cómic Code” pierde todo el control y la censura finaliza. Comienzan los primeros crossovers raros entre zomis y superhéroes, y estos aparecen como enemigos genéricos de títulos de acción. Se comienza a experimentar mucho más, como las series de cómics de “Vertigo Cómics” (de DC), pero a pesar de todo esto aún no hay historias largas sobre apocalipsis ni enfoques realistas y dramáticos, sino que todavía se quedan en simples antagonistas.

Para llegar a nuestras épocas más actuales, donde el género explotaría por todo lo alto y muchos consideran el “Boom” de los muertos vivientes. La censura ya no está entre nosotros y llegamos a los 2000. Y podemos ver apocalipsis realistas, algunos enfoques dramáticos y mundos post apocalíptico y sobre todo violencia excesiva. Los zombis ya son parte de la cultura general y llegamos a la parte que más nos importa porque podemos señalar series como “Tha Walking Dead” (2003) ya reconocida por todos y “Marvel Zombies” que se enganchan al mercado por todo lo alto luego de la editorial intentara varias con estos monstruos. Y mencionando a otras obras muy famosas “Crossed” (2008) que representa ese gore de más y la violencia extrema y “DCeased” (2019) que también fue un furor.

Y así finaliza la historia del género en los cómics, los cuales evolucionaron mucho desde los lejanos 1930 hasta nuestra actualidad, ahora podemos ver historias de zombis por todos lados pero siempre tenemos que recordar aquellos tiempos en los que el género fue censurado. Si me preguntan a mí, me fascinó llenarme de información para escribir este artículo, este género es uno de mis favoritos a la hora de elegir y deja mucho que pensar el saber que no hace muchos años se puede ver a nuestros queridos monstruos expresados en todos lados. Las lecturas recomendadas en este artículo son recomendaciones propias, e insisto en el énfasis en aquellas historias más recientes, ya que podemos hablar de The Walking Dead como la precursora en cómics en blanco y negro que hablaban de estos temas, que dio indicios a todas las demás historias. Una de mis series favoritas es Marvel Zombies, es muy buena para entretenerse un buen rato leyéndolos. Espero que hayan disfrutado esta pequeña demostración de cómo evolucionó el género zombi en los cómics y como pasó de simples marionetas controladas a grandes representantes de la cultura general y ser antagonistas de mundos literarios enteros.

 

Hecho por Ignacio Irazusta.